dem breiten Pinsel oder auch mit dem K ohlesti ft. Für
ein solche s «lavis», wie H ollan die Pinselzeichnungen
nennt, benötigt er zehn bis dreissig Minuten. Die
rhythmischen Bewegungen der Linienverläufe bün-
deln und überlage rn sich, gerinnen zu pulsierenden
Fleckengebilden oder verdichten sich zu einem vibri e-
renden Netz. Das U mfeld des B aumes – Büsche, Wol-
ken, der V ordergrund – verschmi lzt zu einer offe nen
Form, die auch die Zwischenräume aktiviert. Die Dis-
tanz zum Betrachter ist au fgehobe n, spannungsreiche
Kontraste beleben die Zeichnung an den Übergän gen
von Form und Raum, von sich kreuzenden Linien, von
Materie und Li cht. Auf das Gestalt hafte des kreativen
Impulses reagiert der Kün stler mit Namen wie Le
Glorieux, L’Ancien, Le Gardien d’en haut und Le petit
Poussin.
Dritte Etappe: «Aber die Aufmerksamkeit kann sich
vom Baum auch ablösen, bis dieser in der Landschaft
verschwindet: dann bew egt sich der Hintergrund lang-
sam auf uns zu… in nächt lich dunklen Tönen, um-
fängt den Baum, hält ihn fest.» Die Kunst der Lang-
samkei t erweist sich für Hollan als die gehei me Hinter-
tür, durch die wir Anteil ne hmen können am Drama
der Formwerdung. In den 199 0er Jahren beginnt er
mit der Serie der grossen Kohlezeichnungen nach
einem alten O live nbaum, der sich unweit seines
Hauses befindet (vgl. Abb. 9). Abend für Abend kehrt
er an denselben Ort zurü ck, um weiterzuarbeiten. Das
Zeichnen in grossen Zeiträumen – eine Jahreszeit,
mehrere Monate, fünfzig Stunden oder mehr für jedes
Blatt – erfordert eine ganz andere Haltu ng. Etappen-
weise werden die Energien des Baume s verwandelt, der
Blick defokalisert, das Blickfeld erweitert und aktiviert,
bis sich die alten Spannungen und Abhängigkeiten
vollstän di g aufgelöst haben . Oft radi ert H ollan das
T agwe rk des V oraben ds aus und beginnt von ne uem.
Nach unzähligen V ersuche n weist das Papier erste An-
zeichen einer räumli chen Präsenz auf. Die Form
schei nt aus dem Raum zu quelle n, stellenweise eruptiv
wie feiner Staub aus einem V ulkan , an anderen Stellen
träge und flüssig wie Lava. Der alte Widerspruch zwi-
schen der Geburt einer neuen Form und der schieren
Übermacht des Raumes scheint gebann t. H ollan ist
sich der Schwierigkeit seines Unternehmens bewusst;
er trennt sich nur ungern von solche n Arbeiten. Oft
wird er vor dem Olivenbaum sitzend vom Ei nbruch
der Nacht überrascht . Spürbar dehnt sich die Präsenz
des Raumes aus, als ein Nichts, aus dem jederzeit
Etwas hervorgehen kann. Bernhard
von W aldkirch
Zitierte Literatur: Bonnefoy , Yves: La j ournée d’Alexandre Hollan,
Cogna c: Le temps qu’il fait, 1995. – Hollan, Alexandre: Le chemin des
arbres, Musées de Sens, 1995. – Hollan, Alexandre: Je suis ce que je vois.
Notes sur la peinture et le dessin 1975– 1997, Cognac: Le temps qu’il
fait, 1997. – A l’écoute du visible. Mora ndi – Hollan, Ausstellungskata-
log Musée Jenisch, Vevey, 2001. 80
