ANUL I!.
No. 9
DECEMBRIE, 1926
POLITICA PLASTICA
Există, neîndoios, o pătură de oameni ambigenă ca
formaţie — deci cultă şi estetă — şi alta de oameni
de treabă, — deci inteligentă şi deasemeni cultă, —
cu o profundă şi accelerată revoltă pentru arta răs-
vrătită a timpului nostru.
Dacă publicaţiile de literatură orăşenească precum „Ade
vărul literar“, „Universul literar“ (în cari se pot întâlni
adesea şi unii dintre noi), ar reprezenta o anumita
medie de literatură.... publică, atunci e bine definit că
întreagă această medie o avem împotriva noastră.
O altă pătură, mai îngâmfată şi mai preţioasă, cu ten
dinţe proprii de creaţie, de revoltă şi determinări, s’ar
mulţumi cu ideea „artei răsvrătite, dacă docţi! n’ar
cunoaşte a priori provenienţa tuturor mişcărilor mo
derne şi dacă n’am fi mai ales, noi, propovăduitorii ei.
Toate acestea la noi, printre adversarii curentului
cubisto-modernist.
E cert că orice fel, orice gen de pictură reprezintă
spaţial o problemă de sensibilitate şi spirit coloristic,
isvorâtâ din nevoia exprimării plastice a unei indivi
dualităţi în rut. Că această individualitate funcţionează
pe baza unui concept de artă aprioric, e evident.
Numai expresia sa rămâne să se desluşiască ca o for
mulă ce-şi capătă viaţă proprie în măsura evoluţiei,
determinând un timp, o epocă, o nevroză. Circulaţia
ei poate oferi uneori situaţiuni echivoce.
In ţara românească, există pictori aşa zişi clasici (adică
emulii clasicismului italian, nordic, francez, german,
etc.), pictori romantici simbolişti, pleinairişti, impresio-
nişti, fauvişti, neoclasici, cubişti şi post-cubişti. Toţi
cu pretenţia că reprezintă adevăratul spirit al artei
celei mari! Fiecare însă, procuratorul unui curent bine
determ’nat în evoluţia picturală europeană, şi fiecare
susţinut de un public sensibilizat pentru fiecare gen în
parte. Deci în excepţia didactică a cuvântului, o ţară
cu material de artişti de 6—7 decenii, suntem nevoiţi
să ne împrumutăm technica problemelor .trăite aiurea
şi să le adaptăm nouă, conform capriciilor noastre,
cum am întrebuinţa telefonul şi aeroplanu 1 , constituţia
şi busola politică al nu ştiu cărţii Mussolini.
De aceea ar părea că la noi, tendinţele de artă nu se
stabilesc de creşterea organică a unui simţământ ar
tistic, ci de abilităţile de acaparatori pentru cea mai
curentă dintre mărfurile scutite de vamă.
E tragicul soartei celor ce nu pot cunoaşte o evoluţie
lentă, şi nici nu pot admite transpunerea directă în-
tr’o spiritualitate proaspătă şi creatoare.
Europa şi-a orientat civilizaţiile ei cu înfloririle şi de
cadenţele succesive, dela Athena spre Italia, dela ţările
nordice spre Paris.
Condiţiunile de circulaţie ale tuturor valorilor în creş
tere, fiind funcţionale de potenţa dinamurilor cu vi
teză maximă, face ca relaţiile spirituale între popoare
să se stabilizeze cu uşurinţă la un coeficient egal pro
totipului european cu gravitatea la Paris.
Fără datoria unei evoluţiuni curente, fără nevoia spe
cificului românesc, ţara românească a oferit Europei,
pentru metropola lumei, pe cea mai specifică apariţie
plastică născută între hotarele ei, şi care reprezintă
esteticeşte un punct culminant în însăşi evoluţia plas
tică europeană, şi cea mai hotărîtă exemplificare a
colaborărei unei individualităţi fără tradiţie de artă, cu
spiritualitatea unui crez, sfărâmător de tradiţii.
Cert e că nu toţi europenii Parisului, fac o artă ia ni
velul unui Brâncuşi, Picasso, Cocte^u, Tzara,... etc.
Cert deasemeni, că există încă un norod de inadap-
taţi, şi de întârziaţi ai sensibilităţilor trecute ce rumegă
din cocoaşa putinţei lor uzufructul marilor idealuri
decedate, în văzul şi aprobarea admiratorilor lor es-
tetizaţi la aceleaşi focare. Aceştia formează puhoiul
tuturor declasaţilor, tuturor desamăgiţilor, puhoiul dra
mei artistice. Meşteşugul lor, învăţat din copilărie, în
veşnică durere, devine cu timpul acrobaţie artistică,
seacă de orice conţinut sufletesc. Pe aceştia îi copiem
aci la noi; prin intermediul lor, luăm contact cu arta,
aşa zisă occidentală.
Restul e ca adaosul de cicoare la o cafea trezită. Pu
ţin costum naţ'onal, o floricică, o cosiţă, o ulcică, o
horă ... o horă românească cu meşteşug franţuzesc.
Pe de altă parte, în Franţa republicană socialmente
şi reacţionară în artă, un tineret în deplină revoltă a
evadat din formula vetustului academism, căutând o
eşire, un luminiş.
Manifestele incendiare ale lui Marinetti pe deoparte,
dadaismul lui Tzara, Arp..., cubismul lui Appolinaire,
Braque, Picasso, etc., au fost simultan isbucnirea vie
condensată a unui popor europenesc, ce se căuta prin
realitatea dubioasă a manifestărilor de artă servile tre
cutului.
O generaţie eroică din tineretul proaspăt s’a asociat
atitudine, revoluţionare, ca apoi în liniştea laboratoa
relor de curând deschise, să conlucre la marea reformă,
prevăzută cu mult înainte de „meşterul dela Aix“ Ce-
zanne. Expoziţia de arte decorative de anul trecut n’a
fost numai un simplu semn de întrebare. Căci prima
perioadă cubistă, ascetă prin mijloacele ei primare, a
demonstrat existenţa unui simţ comun cu toată mul
tiplicitatea atâtor sentimente particulare, produs al
unor vieţi particulare.
Infuzia curentuiui nou, produs al unei spiritualităţi
epocale, s’a transmis prin toate arterele plăpânde ale
circuitului spiritual european. Marea lecţie optimistă a
depăşit oceanele.
Noi, — de pe aceste tărâmuri, — am luat parte, spec
tatori şi militanţi la şcoala nouă.
Modernismul nostru nu e adaptarea curentului x sau
sau y la noi, ci manifestarea integrală a aceluiaşi spi
rit europenesc pe toată întinderea lui geografico-spi-
rituală.
De aceea modernismul nostru nu e şi nu poate fi,
după cum au aerul s’o creadă băeţii deştepţi, un sis
tem mecanic de gimnastică spirituală, împrumutat din
occident şi adaptat la noi. Nucleele moderniste în
plină creştere, reprezintă de aceea isbucnirile vulca
nice ale spiritualităţii europene, aceeaş ca esenţă pe
toată întinderea ei, ce se manifestă aici ca şi aiurea,
biruind date psihologice şi climaterice, socotite până
acum inalterabile.
Modernismul românesc se integrează peisagiului spi
ritual european, aşa cum o certifică cazul Brâncuşi.
M. H. Maxy